
由著名旅美艺术家李自健夫妇独资创建的现代化公益美术馆——李自健美术馆迎来了开馆两周年,参观人数突破百万人次。与此同时,德国新表现主义的代表人物——基弗艺术大展也在李自健美术馆隆重展出。芒果培优受邀来到了这里,“深”临其境,感受艺术氛围。在繁忙的工作间隙,著名画家、李自健美术馆馆长李自健老师,还接受了记者的独家专访!
高雅艺术vs快速娱乐?先天天赋vs后天努力?跟着芒果君,来看李自健老师如何招架这些犀利问题吧!
【人物名片】
李自健,著名旅美画家,李自健美术馆馆长。代表作《山妹》,《孕》,《生之梦》,《龙的传人》,《1937·南京大屠杀》等。
1954年生于湖南邵阳,1982年毕业于广州美术学院油画系,1988年移居美国洛杉矶。曾持续于30多个国家和地区举办72次大型环球巡回个展,自主、自费以现实主义油画艺术巡展弘扬“人性与爱”普世价值,传播中华文化精神,享誉国际,瞩目画坛。
2018年3月,于法国巴黎荣获联合国全球公益联盟文学(艺术)骑士勋章金质奖章。
2006年,于国际和平论坛荣获“国际和平特别贡献奖章”。
2005年,于比利时荣获欧洲拜占庭“圣·约翰骑士勋章”,同时册封为爵士。
2016年10月,李自健夫妇于长沙投资建成“全球最大的艺术家个人美术馆”——李自健美术馆,任终身馆长。

Q:首先祝贺美术馆开馆两周年,参观人数突破百万!基弗艺术大展正在举行,这些天展览情况如何?
A:谢谢!这么一位艺术大师的展览,应该说受到了大众的欢迎,来的人中以学生、学者、艺术界人士为主。作为我们美术馆来讲,引进这么一个展览,本身就是一个很大的进步和成功,有一个标志性的作用。

很多人都说,在世界上,在任何一个美术馆,你只要跟他们说曾经举办过基弗的展览,而且是这么大规模的展览,那么,举办任何展览都是可以的,因为他的展览是最难办的,他的作品是最特殊的。

△ 丢失的字母,钢,向日葵,MAP收藏

△ “荒芜的风景”系列
不仅是他的价值高、名气大,更重要的是他的作品是多媒材的,包括钢,铅、稻草啊、颜料啊,丙烯啊……什么都有,所以运输、保险都很困难,也很重。
尽管包装很好,但我们运来的时候非常不容易,馆里的大门都拆掉了。我在想,世界上有多少个馆可以把它放进去,我不敢想象!最重的一个展品有701公斤重,还有一张画有200多颗钻石,最大的一颗钻石5克拉多,所以很特别。

△ 星辰坠落,1995,照片和混合材料,81cmx116cm,MAP收藏
Q:最开始建造美术馆的时候,有设想过可能来这里的是什么人群吗?是否更倾向于有一定艺术素养的人呢?
A:没有倾向。流浪的人,什么都没有的人,都可以来。芸芸众生。众生平等。在这里。我们的设计没有围墙,我们欢迎每一个人。没有教条主义,官僚主义,形式主义。没有标语,没有口号,就是追求最真实的东西。所以老百姓才喜欢。

就好像这次这个基弗展,我们把在德国的艺术品搬过来,其实有很多困难。所以这种精神,可以感动上帝。上帝不是别人,是所有这个社会的善意。接下来还会有很多中华五千年文明的展览,齐白石,张大千…一个接一个。
Q:湖南长沙,在人们印象中一直是娱乐之城。高雅艺术VS快速消费的娱乐文化,您觉得有冲突吗?
A:一点也不冲突。娱乐文化是大众的,但是城市也需要精英的、高雅的文化。其实我们的美术馆也不是不娱乐,来欣赏展览就是一种娱乐,精神的娱乐。虽然这种娱乐不是嘻嘻哈哈,不是通俗的,而是精英的,有一点点不同。

这种安静的思考的文化现象,在欧洲其实是很繁盛的,是一种文化的沉淀;而娱乐文化,快速、使人获得开心。这些文化,互相打架,非常好,使得城市结构更加完整。

其实二十年前,政府就有联系我们,想要健一个美术馆。长沙是娱乐之都,就更要有不同的,包括高雅的文化的发展。所以这个馆,也是承担一种使命。其实美术馆也不是一个自恃高深的殿堂,而是娱乐了每一个人。任何小孩子来,他也会觉得很有趣。在湖边喂鸟,看画,他们都可以看懂。周围环境氛围也很好。

Q:之前微博上有位14岁的绘画天才少女的事情,您是否有所听闻?在您看来,学习艺术,先天天赋和后天努力哪个更重要?
A:我有展览我15岁的画,人生第一张素描。我就是告诉所有人,我是一个没有天赋的人。因为有天赋的人,15岁绝不会画成那个样子。但是,没有天赋,可以通过后天努力,坚持不断积累,能够成为画家。因为我就是这样走过来的。

一个14岁的孩子,或者一个3岁的孩子,都可能画的很好,我收藏的画里,就有一个5岁孩子的画,画的非常好。但是他长大,不一定能成为一个很突出的画家。人到了一定的时候,他的想法会不一样。童年的优势是否能保住?这谁也不知道。
因为在这个阶段,它是一种天性的绘画。但是这种天性的绘画,到一定的时候,一定要经过一个理论的高度,学习素描、提高对事物的认识…但当你学习这些之后,你就会受到约束。可能原来的优势反而发挥不出来了。但是如果不经历这个阶段,只是自己凭着天性去画,越到后面,越会有很多不足。这是一个很尴尬,很矛盾的现实。也是个不可逃避的阶段。

有些小天才,到了后来,他还是天才,因为他不断的努力,很快的掌握了技巧。所以说,光看天才吃饭,是不行的,一定要有努力。只靠天才,最终也成就不了。所以我一直认为成功是努力的结果,是坚持一个目标,不断地进取。百折不挠,懂得感恩。
14岁的女孩,到了24岁,她还是天才吗?这都不一定。其它的艺术,比如音乐,也是一样。很多残疾的人,凭着毅力,一样也能成为很好的艺术家。
Q:所以您觉得孩子的艺术教育是有必要的吗?
A:非常有必要。其实在欧洲,文化的氛围非常浓厚,美术馆、博物馆很多,小朋友从小就受到这种艺术氛围的熏陶,不光是培养他的兴趣,更是增添今后人生的审美情趣。
每个孩子都是艺术家,万物入目皆有情。小孩子,你不要以为他不懂,其实他可能比很多成年人都要懂。他们的世界是最纯粹、最无瑕的,他们受到外界这些艺术刺激,就可能迸发出很多的灵感。


国外很多博物馆、美术馆也有做很多邀请孩子们来观赏、体验的活动,我们现在也在做。比如说现在在进行的“现象之上——学生绘画赛”,就是我们携手德国贝尔艺术中心一起办的。每一个孩子都可以来参加,不管学没学过绘画。优秀作品会被德国贝尔艺术中心收藏,未来在海外展出,并颁发收藏证书。其实有没有证书,都是次要,孩子们参与的这个过程,就会让他留下深刻的印象。


Q:基弗的展非常令人感动!对于历史、文化、战争、宗教等等的映射和思考很让人触动。最近美术馆还计划展出什么其他精品呢?
A:最近的一期艺术展,是奥地利摄影艺术家“蕾娜特 · 格拉夫(Renate Graf)摄影作品展”,10月23日刚在我们美术馆隆重开幕的。

作为奥地利著名摄影艺术家,以及德国新表现主义艺术巨匠安塞尔姆·基弗(Anselm Kiefer)的伴侣,她此次展览共携带103件格拉夫的各类摄影作品来长,目前精选71件展出,剩余作品不定期更新。
这也是李自健美术馆开馆以来举办的最具规模的摄影大展。从10月23日一直展到11月24日,非常值得一看,而且展览也是完全免费的。

芒果红人说,今天听李自健老师说,是否受益颇丰?
先天天赋vs后天努力,很明显李自健老师就是后天努力派啦!你对此又有何看法呢?
也别忘了持续关注我们的“芒果红人说”线上线下活动,来长沙街头,和我们偶遇喔~
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